湖北宜城蘭花筒 從唐代走來的曲藝
樂悅
宜城蘭花筒,因其用較粗的楠竹筒制作而成,故始稱“楠竹筒”。
蘭花筒又別稱漁鼓道情,據(jù)說最初是唐代道士們傳道或在民間化緣時所演唱之音樂,故稱之為“道情”。宋代,道教衰落,漁鼓道情所演唱的內(nèi)容也發(fā)生了較大變化,多為民間故事、神話、傳奇、小說,通俗易懂,深受市井鄉(xiāng)里喜愛。
蘭花筒在宜城興起的時代,根據(jù)師徒傳承情況計算,大致在清道光年間(公元1821年——1850年)至上個世紀(jì)末,其師徒傳承大概有三代,出現(xiàn)了一大批知名藝人。
蘭花筒系用較粗且竹結(jié)長的竹筒作材料,先打通竹節(jié),然后在一端覆上皮膜,或去鱗的魚皮、或較粗大的蛇皮。另還有一個附件叫云牙板,共有兩塊,用木板或竹片制作。表演時,演唱者左手臂向胸腹間彎曲,抱住蘭花筒,左手握住兩塊云牙板,右手用食指、中指、無名指擊打蘭花筒一端覆蒙的皮膜,主要用于演奏“過門”,很少用于演唱時,而云牙板只用于演唱時,呈慢節(jié)拍邊唱邊擊打。
新中國成立以前,蘭花筒均為“單口演唱”,即一個人演唱,而演唱者都是窮苦人,或是無依無靠的盲人。其演唱形式有兩種:一種是游鄉(xiāng)串戶演唱;另一種是坐館演唱。游鄉(xiāng)串戶,也就是挨門挨戶乞討,為了討得聽者高興,乞討到施舍,所唱之詞多是即興創(chuàng)作,見啥唱啥,而且都是奉承吉祥之語。坐館演唱,就是在茶館、酒館里演唱,所演唱的內(nèi)容一般是公案傳奇之類的節(jié)目,多為長段子,連本。每次演唱完之后,向飲者或吃者收點錢維持生活。
蘭花筒曲目題材繁雜,內(nèi)容廣泛,其曲目究竟有多少,至今尚無準(zhǔn)確的統(tǒng)計。目前,宜城市文化部門收集到的只有《包公案》、《西游記》、《響馬傳》、《隋唐傳》和《紅燈記》等共計35個。
宜城蘭花筒的唱腔皆為板腔,但根據(jù)板式的不同,板腔中又可分板頭、散板、平板、苦平板、垛板、數(shù)板和落板等6種。板式雖然不多,但卻能唱出各種不同的感情,表達(dá)出繁雜多變的內(nèi)容,刻畫出不同人物的性格、形象。
宜城蘭花筒的詞格,均為韻散相間的說唱形式。韻白講究聲調(diào)和韻調(diào)。在語言修辭上大量采用排比、對偶和擊筒打板相襯托的方法,使之具有鏗鏘的節(jié)奏感,突出了韻白的音樂性。散白接近口語,用以敘述故事的情節(jié),或摹擬不同人物的語調(diào)。其唱詞有七字句、十字句,也有長短不齊的句式。
新中國成立之后,蘭花筒這個曲藝形式被宜城市專業(yè)和業(yè)余劇團所吸收,自編了很多反映現(xiàn)代化題材的曲目在城鄉(xiāng)演唱。
宜城市花鼓戲劇團視弘揚、傳承宜城蘭花筒為己任,首先在表演形式上進(jìn)行了大膽改革,改原來的單口站唱、坐唱為對口唱、群口唱和表演唱;并在伴奏上,在保留蘭花筒和云牙板打擊伴奏的基礎(chǔ)上,增加絲弦伴奏和男女聲幕后幫腔,用現(xiàn)代戲劇舞臺的手段對其進(jìn)行了包裝,增強蘭花筒的藝術(shù)感染力,提高了可觀賞性,使蘭花筒獲得了新的藝術(shù)生命。該市文藝創(chuàng)作室和花鼓戲劇團還聯(lián)合創(chuàng)作排演了一批新的蘭花筒曲目。其中《賣襖》于1998年獲全國社會文化政府最高獎第七屆“群星獎”銅獎,湖北省社會文化政府最高獎第二屆“楚天群星獎”銀獎和湖北省第七屆百花書會表演三等獎?!杜潘L(fēng)波》于2000年獲湖北省第八屆百花書會一等獎,于2001年獲湖北省社會文化政府最高獎第六屆“楚天群星獎”銅獎?!顿u襖》和《排水風(fēng)波》這兩個曲目分別在全國和全省獲獎。宜城蘭花筒這個古老的曲藝走出了宜城,走出了湖北,走向了全國。