“扁擔偶”是流傳于安陽內(nèi)黃縣的一種民間曲藝形式，是古代木偶戲中的一種，又稱扁擔戲、獨角戲、筒子戲，具有濃厚的地方色彩。

洹水岸邊，古都安陽。作為中國八大古都之一、國家歷史文化名城，歷史的厚重賦予安陽獨特的韻味，而那些隨悠遠時光塑造和沉淀出的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，更為安陽平添了一筆生動。這印跡之于安陽，或深或淺，如縷縷霞光不可觸摸，卻照亮了這方鄉(xiāng)土與我們靈魂的每個角落。

今天，這些靠民眾口傳心授、世代相傳的技藝，這些與我們息息相關(guān)、不曾分開的文化記憶，正在時代的沖擊下急劇衰微，悄悄轉(zhuǎn)身離去。

站在時間的縱軸上，我們探尋這屬于安陽的印跡，希冀留住她尚未遠去的芳華身影，因為我們不希望她僅僅成為我們的記憶。

一個人一臺戲，一個人一個劇種，一個人一門藝術(shù)。一根小扁擔，人生大舞臺。

袁有恩是內(nèi)黃縣唯一能夠演出扁擔偶的老藝人。

內(nèi)黃扁擔偶始于清末，當時是由河北省吳橋縣傳入內(nèi)黃縣的。解放初期，以內(nèi)黃縣馬上鄉(xiāng)八里莊村的袁有忠、袁有恩為代表的6個挑子，同時外出演出，南至許昌、太康，北至河北大名、南宮，東至山東省西部鄉(xiāng)村，西至山西晉城、長治，處處留下了他們的足跡。

60多年前，袁有恩從師父那里學會了5個節(jié)目，分別是《劉金定下南唐》、《五鬼捉劉氏》、《豬八戒背媳婦》、《打老虎》和《小禿賣豆腐》。走街串巷，光演這些節(jié)目是不行的。袁有恩喜歡看戲，他覺得哪出戲好看，就從中抽出最精彩的部分，稍加改良后自己來演。漸漸地，他已能表演《轅門斬子》、《劉墉私訪》等傳統(tǒng)劇目和《沙家浜》、《小二黑結(jié)婚》等現(xiàn)代劇目共20多個。

“當時出去演出是生活所迫，只為討口飯吃。地里的活兒忙完了，一般兩個人一起走，一個人唱，一個人收錢，演到哪里，吃到哪里，住到哪里，一次能在外面演出兩個多月?！痹卸骰貞浾f。

當時袁有恩只有20多歲，就這樣挑起了那根扁擔，挑起了內(nèi)黃扁擔偶的傳承。

扁擔偶也稱扁擔戲。為了區(qū)別人物的唱腔，除了用嗓子變音外，嘴里還要含上一個哨子，既伴唱、又伴奏。扁擔戲的獨特之處在于劇情緊湊、技法嚴密，敲鑼擊鼓、說唱吹全由一人擔當，能在短則三五分鐘、長則半個小時的演出過程中，將人物刻畫得栩栩如生、惟妙惟肖，使現(xiàn)場觀眾看得目瞪口呆、津津有味、流連忘返。

三個絕活最難學

內(nèi)黃扁擔偶最主要的絕活是“吹、唱、端”，而“吹”是最難學的?！按怠钡墓ぞ呤强诿宰樱莩鰰r要將口迷子含在嘴里模仿人聲?！按禃r要將口迷子盡可能往嘴的深處放，放得越深，吹得越響?！痹卸髡f。

吹口迷子的絕活，其實是很危險的。因為表演時，需要抬著頭端著木偶，如果操作不當，口迷子會咽到肚里?！拔乙郧笆樟巳齻€徒弟，都是因為過不了這一關(guān)，最后不得不放棄。我兩個兒子也過不了這一關(guān)?！痹卸骱苁歉锌?。

過了“吹”這一關(guān)，還需要有一副好嗓子來唱。一臺戲里的生旦凈末丑，聲音各不同，卻皆出自一人之口。“我就是因為有一副好嗓子，學了3年就出師了?！痹卸髡f，“除此之外，還要掌握不同角色的唱法和不同劇種的唱法?！眱?nèi)黃扁擔偶在演出中所使用的唱腔不是固定的，而是根據(jù)觀眾的喜好變換的。比如在河北省演出他可以唱河北梆子，在洛陽演出他可以唱曲劇。如果有觀眾反映他唱的調(diào)聽不懂，他馬上可以換一個劇種來唱。袁有恩用過的唱腔和劇種有大平調(diào)、樂腔、二夾弦、河南墜子、曲劇、豫劇、反調(diào)、京劇等。

最后一個絕活是“端”。“端木偶，要端出姿態(tài)來，端誰像誰。就拿走路來說，不同的角色走起路來是不同的?！痹卸髡f著拿起“紅臉”的木偶，走路、轉(zhuǎn)身、撫須、眨眼……在他手里，小木偶突然“活”了起來。

表演內(nèi)黃扁擔偶時，藝人將手掌由下至上套入木偶身上的布袋，以食指托住木偶的頭部，手掌支撐木偶的身體，拇指和其他手指并用，操縱著木偶，做出舞刀、騎馬、射箭、武打、雜技、翻跟頭等高難度動作。一人之手，表現(xiàn)千軍萬馬的氣勢和才子佳人的風采；一人之口，表演生旦凈末丑各行當?shù)穆曇??；铎`活現(xiàn)，惟妙惟肖，創(chuàng)造了一個豐富多彩的藝術(shù)天地。

1988年，內(nèi)黃扁擔偶參加河南省首屆藝術(shù)節(jié)，袁有恩在鄭州12天時間演出60場，觀眾數(shù)萬名，被贊為“藝術(shù)節(jié)一絕”。2009年，內(nèi)黃扁擔偶被列入河南省省級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

鏈接史話扁擔偶

內(nèi)黃扁擔偶，是古代木偶戲的一種，宋元時期稱傀儡戲。據(jù)《舊唐書·音樂志》載：“魁磊子，作偶人以戲，善歌舞，本喪家樂也。漢末始用于嘉會?！卑l(fā)展到唐代，木偶戲開始表演歷史故事。宋代是木偶戲的全盛時期，當時民間的演出，木偶戲占很重要的一項，而以木偶戲技藝謀生的藝人有很多。他們?nèi)粘Ｑ莩?，每逢?jié)日，組成龐大的傀儡舞隊，在大街上表演，非常受歡迎。

據(jù)《文獻通考》記載，木偶戲除在宮廷宴會上進行表演外，還在民間用來祭神。觀眾的歡迎和頻繁的演出，促進了木偶戲種類的發(fā)展。元代木偶戲仍然盛行，而且演出已經(jīng)達到了很高的藝術(shù)水平。明代以后，木偶戲失去了它在城市中固定的落腳之地，退位為城鄉(xiāng)市集上走街串巷、聚眾圍觀的雜耍表演。又因戲曲藝術(shù)的極大繁榮，木偶戲退縮為食戲曲余唾的小道雜藝。生存條件的惡化，使木偶戲失去了往日的輝煌，逐步由城市向鄉(xiāng)村發(fā)展。

民間在操辦喪葬的時候，仍然習慣用木偶戲來沖喪。明代以后基本以服務紅白喜事祭奠演出為主。到了清代，河北吳橋扁擔偶異軍突起，演出極盛。18世紀末，內(nèi)黃蔣新張村蔣某因生活所迫，逃荒到河北吳橋,為了生計，他開始學習表演扁擔偶。學成后，他回到內(nèi)黃老家，將表演扁擔偶的技藝傳授給親朋好友。后來，在內(nèi)黃八里莊村發(fā)展到6班（6臺戲）。1949年初，以內(nèi)黃八里莊袁有忠、袁有恩為代表的6班扁擔偶戲同時外出演出，足跡遍布河南、河北、山西、山東四省交界的方圓千里之地。

表演扁擔戲，無論是配樂還是口技，全靠表演者一個人。扁擔戲集戲曲、墜子書、鼓詞、口技、民間工藝泥塑、彩繪于一體，一人口噙哨子說唱，五個手指控制各種人物的動作，腳踏鑼鼓，手腳并用，一個人便是一臺戲。道具一箱便可裝滿，小小的舞臺可以拆合，一根扁擔挑著全部家當，所以人們叫它扁擔戲。

扁擔戲題材較廣，曲調(diào)多以戲曲、說唱藝術(shù)為主，唱腔、念白隨著人物角色變化而變，表演者要有多變的聲腔和協(xié)調(diào)的動作等高超的技藝。扁擔戲的劇目多源于歷史故事、神話傳說、寓言故事及戲曲，這些故事都是以伸張正義、懲惡揚善、積極向上、樂于助人為內(nèi)容。他們表演的節(jié)目主要有：《劉金定下南唐》、《五鬼捉劉氏》、《豬八戒背媳婦》、《哭頭》、《打老虎》、《小禿賣豆腐》、《鍘美案》、《劉文彩》、《劉庸私訪》、《下高平》、《小禿鬧房》等20多個。這些內(nèi)容融入扁擔戲輕便、靈活的表演形式之中，使百姓喜聞樂見，深受教育。